Un trayecto de rebeldía creativa e histórica

La minifalda, que apareció con fuerza en los 60, fue más que un simple elemento de vestuario. Representó audacia, empoderamiento femenino y un reflejo claro de los cambios culturales. Su evolución es un relato fascinante de la intersección entre moda, política y feminismo. La década de 1960 marcó un punto de inflexión en la historia de la moda. Con revueltas sociales, ritmos pop y ansias de romper reglas, emergió la minifalda. Aunque hay discusiones sobre su autoría, Mary Quant, diseñadora británica, es aplaudida por hacerla popular desde su boutique "Bazaar" en Carnaby Street. La minifalda, con su dobladillo alto, respondió con audacia al conservadurismo posbélico. Reflejó espíritu joven, liberación íntima y autonomía femenina. Convertida en símbolo londinense, la minifalda se esparció y generó debate donde se usó.


Una época donde todos encontraban su propio camino


La década setentera llegó con una explosión de estilos y la minifalda siguió presente. Estuvo vigente, pero acompañada de la estética bohemia, faldas maxi y pantalones de campana. Era el símbolo disco, hecha de mezclilla o cuero, vibrando bajo las luces. Con el boom de la cultura pop, la minifalda volvió con fuerza en los años 80. Versiones ajustadas, colores neón y detalles provocativos se adueñaron de las calles. La moda escort sexy de los 90 apostó por la sobriedad y el minimalismo. La minifalda se simplificó, adoptando líneas más rectas, colores neutros y tejidos lisos. A pesar del minimalismo, el grunge irrumpió con minifaldas desgatadas, cuadros, camisetas anchas y botas. A pesar del cambio de milenio, la minifalda continuó como básico con inspiración pop. Actualmente, la minifalda ha sabido evolucionar y mantenerse vigente. Ahora, la minifalda es sinónimo de versatilidad: elegante, casual, deportiva o profesional. Desde el denim clásico hasta cuero elegante y estampados atrevidos, la minifalda se reinventa. Su éxito sigue vivo gracias a su versatilidad y adaptabilidad.